海德博物馆：艺术与社区的故事在 Manningham 延续

在一个阳光明媚的早晨，一群中学生手拿素描本，走过 Heide 现代艺术博物馆的草坪。他们停在一幅巨大的画作前，听老师讲解色彩与形状。

对许多 Manningham 居民来说，Heide 早已成为生活的一部分：有人周末来散心，有人带着家人来野餐，也有人把这里当作远离城市喧嚣的小天地。但它更是一处被艺术浸润的地方。几十年来，艺术家在这里生活、创作、交流，让艺术成为日常的一部分。

1934 年，John 和 Sunday Reed 在 Bulleen 买下了一座朴素的农舍，并取名为 “Heide”。不同于同阶层人们的封闭庄园，Reed 夫妇敞开大门，欢迎年轻的先锋艺术家。20 世纪 40 年代，当世界正处在战争与变革之中时，他们邀请画家、诗人和作家前来探索新的创作。Reed 夫妇为这些艺术家提供餐食、交流机会，甚至住处，让他们能够安心创作、自由实验。

从树林间望向 Heide，约 1949 年。John 和 Sunday Reed 购下的农舍，后来成为他们现代主义圈子的核心。（摄影：John Sinclair，致谢 Jean Langley / John Sinclair 遗产管理方）

很快，Reeds 的家被称为 “Heide Circle” 的中心。他们拥抱现代主义，这是一种打破旧有框架的艺术风格，并且不断挑战澳大利亚艺术界的传统声音。其中一些人后来成为 “Angry Penguins” 团体成员，在艺术和思想上不断突破界限。

许多艺术家都曾走进 Heide 的大门。Albert Tucker 和 Joy Hester 在困境中从这里获得支持，也找到了自由探索的空间。Arthur Boyd 曾在此作画，随后走向更广泛的舞台。Charles Blackman 在 20 世纪 50 年代加入 Heide Circle，逐渐形成了后来标志性的艺术风格。Heide 鼓励艺术选择，证明艺术往往诞生于人与人之间的联系与共同体，而不是孤立的创作。

《Breakfast at Heide》，约 1945 年。左起：Sidney Nolan、Max Harris、Sunday Reed 和 John Reed。（摄影：由 Heide Museum of Modern Art 提供）

在 Heide 受到深刻影响的年轻艺术家中，Sidney Nolan 是最重要的一位。1946 到 1947 年间，他时常在 Reeds 家小住，就在这里完成了大部分著名的 Ned Kelly 系列。他把餐桌当作画案，身边是朋友的陪伴、书籍的堆叠和不断的交流。那些简洁而鲜明的黑色铁面形象，重塑了澳大利亚的国家认同，也让 Nolan 的名字被牢牢写进艺术史。

观众在 Heide 的餐厅里欣赏 Sidney Nolan 的 **Ned Kelly** 系列画作。这些作品最初创作于 20 世纪 40 年代，如今在同一空间展出。（摄影：Shuyan Jiang）

Reeds 的作用远不止于提供一个落脚的地方。他们为艺术家提供经济和情感上的支持，会买下作品，也会承担日常开销，帮他们维持生活。正因如此，他们不仅影响了 Tucker、Hester、Boyd、Blackman 和 Nolan 的个人道路，也在很大程度上推动了澳大利亚现代主义的发展。在 Heide，家的空间、工作室和画廊的界限逐渐模糊，艺术不只是被创作出来的，更成为人们日常生活的一部分。

Heide 的 Reed 小屋内景：书架、白色壁炉，以及壁炉上方 Gray Smith 1945 年创作的 Heide 房屋画作。（摄影：Celia He）

今天的 Heide 现代艺术博物馆依然延续着这一传统。其驻地艺术家计划邀请当代创作者，在 Sidney Nolan 曾绘制 Ned Kelly 的土地上继续尝试和探索。通过展览和公共工作坊，Heide 确保了其最初支持冒险、鼓励实验与追求艺术自由的精神，能够在新一代人中延续并保持活力。这份传承不仅体现在博物馆的项目中，也融入了整个园区的空间与景观。

户外抽象雕塑 **Rings of Saturn**（2005–06），作者 Inge King。金属圆环在 Heide 现代艺术博物馆的园区内交错而立。（摄影：Celia He）

如今的 Heide 博物馆园区占地 6.5 公顷，位于 Bulleen 的雅拉河沿岸。这里包括三处独立的展览空间：Heide Cottage、Heide Modern 和主展馆，同时还设有一座雕塑公园，陈列着四十余件来自澳大利亚及国际艺术家的作品。参观者还可以走进 Reed 家族的原始小屋，以及那座被称为“可以居住的画廊”的现代主义住宅，并在厨房花园里欣赏四季更替的作物。所有这些元素共同表明，Heide 不仅是展览的场所，更是一片艺术、建筑与社区生活紧密交织的景观。

Heide 的 Reed Cottage 外景，花园中陈列着色彩鲜艳的牛雕塑。（摄影：Celia He）

对于 Manningham 的社区来说，Heide 是一处文化景点，也是一个学习空间。当地学校经常组织学生参观，在博物馆的项目中接触艺术史与创作实践。2023 年，Heide 共接待了超过 150,000 名访客，并开展了数十项教育项目。其中有 6,000 多名学生参与了导览、工作坊或校园参观。这些活动让 Heide 成为社区里重要的教育资源。

观众在 Heide 主展馆内欣赏装裱的艺术作品，展现了博物馆作为教育与文化空间的角色。（摄影：Shuyan Jiang）

与此同时，Heide 也成为 Manningham 的骄傲。博物馆的国际声誉让这一社区进入澳大利亚的文化版图，并吸引了来自 Melbourne 及更远地区的游客。由此可见，Manningham 不仅是这一艺术地标的守护者，更是积极参与塑造澳大利亚文化故事的一部分。

游客们在 Heide Modern 外漫步，入口处陈列着色彩鲜艳的几何雕塑，体现了博物馆的国际声誉与充满活力的社区氛围。（摄影：Shuyan Jiang）

在 Heide 园区里，Reed 家族的旧居依然被完整保存。John 和 Sunday Reed 曾在这里生活了 35 年，Sidney Nolan 也在 20 世纪 40 年代于此创作出著名的 Ned Kelly 系列。如今，这座小屋已成为 Heide 收藏的一部分，它既承载着家庭的生活记忆，也见证了艺术创作的诞生。

Heide 的 Reed Cottage 内部彩色玻璃窗，将斑斓的光影投射在木质地板上，凸显出这一场所兼具艺术与生活的底蕴。（摄影：Celia He）

除了旧居之外，Heide 还通过每月一次的 Heide Market 融入 Manningham 的日常节奏。每逢周末，家庭和邻里会聚集在博物馆的草坪上，选购本地农产品、手工艺品和艺术作品。这样的集市模糊了艺术与日常生活的界限。通过这种方式，Heide 将其艺术传承与 Manningham 居民的日常体验紧密连接起来。